PIANONews: Wir möchten unheimlich viel über Ihr Leben erfahren. Sie sind ja in Odessa geboren wie damals und auch später viele berühmte Musiker. Bevor Sie von Ihrer Zeit in Moskau erzählen, würden wir gerne erfahren, wie Sie zum Klavierspiel gekommen sind, ob Sie zu Hause ein Instrument hatten und wie Sie das Klavierspiel begonnen haben.

Serafima Mogilewskaja: Ich kann sagen, dass es mir sehr schwerfällt, über mein Leben zu erzählen, weil es ein sehr langes Leben ist, in das ein ganzes Jahrhundert integriert ist. Es gab so viele Ereignisse, unter anderem die Revolution, und ich war ja bereits geboren und erlebte die Jahre der Revolution. Ich muss sagen, dass das, was bei mir mit Musik angefangen hat, sehr eng mit der Revolution zusammenhängt. Als ich drei bis vier Jahre alt war, gab es bei uns zu Hause bereits Musik, weil bei uns ein altes Klavier stand. Es war eine schwere Zeit. Wir waren alle in einer schwierigen Situation, es herrschte Hunger und das Land wurde vollkommen zerstört.
Damit hat mein Leben angefangen und ist dennoch immer verbunden gewesen mit Musik. Der Beginn meiner musikalischen Laufbahn war nicht leicht – ich muss das jetzt erwähnen, damit es historisch klar wird; nicht dass man denkt, dass ich einfach so mit dem Klavierspiel angefangen habe. Mir hat keiner Beachtung geschenkt. Ich war klein, aber ich wurde von Musik angezogen. Ich hatte den Drang, Gehörtes auf dem Klavier nachzuspielen, aber auch selbst etwas zu erfinden. Aber keiner achtete auf mich, denn bei allen stand der Hunger im Vordergrund. Jedoch erkannte man, dass ich vom Klavier angezogen wurde. Man hat für mich die beste Pädagogin der Musikschule in Odessa engagiert. Ich wurde mit sieben Jahren in die erste Klasse aufgenommen. Sie hat begonnen, mich zu unterrichten, während ich weiterhin versucht habe Musik nachzuspielen und zu erfinden. Alle Lieder, die in dieser Zeit gesungen wurden, habe ich einfach nachgespielt. Ich habe alles parallel gemacht. Da ich kein Mensch war, der mechanisch spielen konnte, hat meine Lehrerin ständig mit mir gekämpft, damit ich das spiele, was verlangt wurde. Mir hat das überhaupt nicht gefallen, und ich wollte nicht unterrichtet werden. Damit hat meine Lehre angefangen: mit dem Hass gegen das, was man mit mir gemacht hat: eine künstliche Maschine zu sein.
Sie haben eine Form vorgegeben, die ich erfüllen musste. Ich habe gefühlt, dass das überhaupt keine Verbindung zur Musik hatte, eher zur Physik.

PIANONews: Ihr Können hat sich ja anscheinend recht schnell entwickelt, weil Sie ja begonnen haben, in Odessa zu studieren.

Serafima Mogilewskaja: Das kam erst später. Mein Vater war Dirigent, ein guter Musiker, und er war Gründer des Konservatoriums in Odessa 1913 und Gründer eines Sinfonieorchesters in Odessa. Er kam aus einer musikalischen Familie; er hatte zwei Brüder, der bekannteste war Alexander Mogilewsky, der Geige spielte, der andere, David Mogilewsky, spielte Cello. Mein Vater war ein großartiger Musiker. Er hat gesungen und Partituren dirigiert, und ich habe das alles gehört. Mein Leben fügt sich aus unterschiedlichen Lebenssituationen zusammen. Bevor ich Musikerin im Konservatorium bei Neuhaus wurde, war ich eine Art mechanischer Pianistin. Ich muss sagen, dass ich in der Musikschule sehr schlecht war und ständig geweint habe. Aus diesem Grund habe ich die musikalische Ausbildung abgebrochen und ging zur Berufsschule. Dort habe ich die mittlere mechanische Ausbildung erhalten.
Richter hatte genauso eine Geschichte wie ich. Er ist auch in die Musikschule gegangen. Man hat uns dort so unterrichtet, dass es weder Richter noch mir gefallen hat. Vorher aber habe ich versucht, ins Konservatorium zu kommen, aber man hat mich nicht genommen. Ich kannte Richter bereits aus der Kindheit, ich kannte sogar Richters Vater, der Pianist und Organist an der deutschen Kirche in Odessa war. Richter hat gegenüber der Musikschule gewohnt, an der wir beide Unterricht hatten. Er und ich waren ja fast gleich alt. Es gab auch familiäre Beziehungen. Wir haben uns später oft daran erinnert, wie wir die Musikschule zusammen abgebrochen haben. Aber da sein Vater Pianist war, hat er begonnen, ihn zu unterrichten. Richter lernte bei ihm auch Musiktheorie. Er begann Wagner zu spielen und Richard Strauss, ist in die Oper gegangen, um dort zu helfen. Richters Vater arbeitete in der Oper. Ich musste hingegen in die Fabrik gehen und arbeiten. Man hat mir gesagt, dass man mich nirgendwo aufnehmen wird, weil mein Vater Angestellter war. Er war kein Arbeiter und kein Bauer, das war das Problem. Nach der Oktoberrevolution wurden Arbeiter und Bauern bevorzugt; es gab aber eine Quote für Angestellte. Zudem hatten Juden in der Ukraine größere Schwierigkeiten. Richter hatte also keinen richtigen Bruch mit der Musik, wie ich ihn hatte.
Ich hatte mit 14 Jahren die Musikschule abgeschlossen, wo auch Gilels und Yakov Zak unter- richtet wurden. Gilels war eine Klasse unter mir, Zak eine Klasse über mir. Jeder hat in der Schule so gelernt, wie er konnte. Gilels hatte seinen Durchbruch mit der Sonate „Pathétique“ von Beethoven in der sechsten Klasse. Ich dagegen habe sehr wenig gespielt, weil ich gleich danach in die Fabrik gegangen bin. Ich hätte ohne die ‚Biographie der Arbeiterklasse’, wie Lenin es bezeichnete, keine Chance gehabt. Fünf Jahre lang habe ich die Berufsschule besucht und mit meinen Händen gearbeitet. In der Fabrik habe ich auch ein kleines Stückchen der unteren Seite des kleinen Fingers meiner linken Hand verloren. Ich hatte viele Probleme, aber ich wollte gern Klavier spielen. Man hat mich in der Fabrik sehr gemocht, und ich habe auch dort Klavier gespielt. Ich habe in Fabriken in Stalingrad und Sewastopol gearbeitet, und dann bin ich im Alter von 18 oder 19 Jahren nach Hause zurückgekehrt, denn ich wollte Klavier spielen.
Meine Freunde haben mich gedrängt zu spielen, haben mich unterstützt, und dann bin ich zum Konservatorium nach Odessa gegangen. Mein Vater hat dort gearbeitet, er kannte alle Professoren. Man hat mich dort zum Vorspiel empfangen, und ich habe schlecht gespielt. Alle wussten, dass ich die Tochter meines Vaters bin, der selbst Professor am Konservatorium war. Mein Vater sagte den Professoren, dass ich schlecht spiele. „Aber nehmen Sie sie, sie möchte sehr gern spielen“, sagte er ihnen. Und so wurde ich aufgenommen. Man sagte mir, dass ich ungeeignet bin, weil ich kleine Hände habe, dass ich zwar ein gutes Gehör besitzen würde, aber die Hände nicht sehr beweglich sind. Ich sei schlecht vorbereitet und hätte schlechte Voraussetzungen. Man hat mir angeboten, zum Vokalunterricht zu gehen, aber das wollte ich nicht. Mein Vater fragte, was zu tun ist, und dann wurde ich ‚zur Probe’ aufgenommen. Ich hatte eine gute Professorin, aber es hat mir trotzdem nicht gefallen; denn die Übungen, die sie mir gab, haben mich sehr an die frühere Musikschule erinnert. Ich habe also einfach das gespielt, was mir gefiel, ganz nach meinem Gefühl, Beethoven, noch mal Beethoven, „Pathétique“, „Appassionata“, Konzerte von Tschaikowsky, Rachmaninow, alles, was ich wollte. Neuhaus kam ab und zu nach Odessa, aber ihm wurden nur die guten Schüler vorgestellt. Mich hat man nie vorgezeigt.

PIANONews: Wie kam denn dann der Kontakt nach Moskau zu Heinrich Neuhaus überhaupt zustande?

Serafima Mogilewskaja: Nach dem dritten Kurs habe ich gemerkt, dass der Unterricht nicht das ist, was ich wollte: Ich wollte nach Moskau. Also bin ich selbstständig nach Moskau gefahren, denn ich wusste, dass es dort viele gute Professoren gibt: Neuhaus, Igumnow, Goldenweiser. Igumnow hat mich dann auch zur Prüfung angenommen; ich habe ihm vorgespielt, bereits schwierige Sachen, den „Mephisto-Walzer“ von Liszt – so wie ich es wollte. Igumnow hat meine Hände genommen, sie betrachtet und gesagt: „Gut. Kommen Sie morgen zu mir.“ Es wurde noch eine andere gute Schülerin aufgenommen.
Ich ging raus, ging durch das Konservatorium, und Gilels kam mir entgegen. Er hat mich gefragt, was ich hier mache. „Ich habe Igumnow vorgespielt.“ Er sagte daraufhin: „Nicht Igumnow. Du musst zu Heinrich Gustavowitsch Neuhaus. Komm mit.“ Wir haben also Neuhaus angerufen. Heinrich Neuhaus war zu dieser Zeit sehr krank, hatte hohes Fieber, aber er sagte, wir sollten trotzdem sofort kommen. Gilels hat alles für mich geregelt. Er sagte: „Du gehst nicht zu Igumnow.“ Mir war es damals egal, Igumnow oder Neuhaus, und so bin ich zu Neuhaus in seine Wohnung gegangen und habe ihm vorgespielt. Das war 1937.
Übrigens: Gestern hat die Tochter von Neuhaus angerufen, Mila, die noch in der Wohnung wohnt, in der ich Neuhaus das erste Mal getroffen habe.
Ich kam in seine Wohnung. Neuhaus war sehr krank. Er war in einer schlechten Verfassung. Die Wohnung sah ebenso schlecht aus. Ich habe mich an das Klavier gesetzt und habe gespielt. Das Klavier war grässlich, vollkommen demoliert. Ich glaube, ich habe Bach gespielt und den „Mephisto-Walzer“. Heinrich Gustavowitsch sagte: „Warum hat man Sie mir nie vorgestellt, als ich in Odessa war?“ Neuhaus hat im Sekretariat des Konservatoriums angerufen. Man sagte ihm, dass er keinen Platz mehr frei habe: „Sie haben schon zu viele Schüler.“ Aber Neuhaus sagte, dass es für diese Person noch einen Platz gäbe, und man solle sie sofort einschreiben.
Heinrich Gustavowitsch hat bei mir das gehört, was er hören wollte. Neuhaus hat mir schwere Werke gegeben, direkt das 1. Klavierkonzert von Chopin, sein Lieblingsstück.

PIANONews: Wie viel Unterricht hatte man bei Neuhaus selbst? Er war ja zu dieser Zeit Direktor des Konservatoriums in Moskau, hatte viele Assistenten ... Und wie war der Unterricht selbst bei Neuhaus?

Serafima Mogilewskaja: Neuhaus hat ab und zu seine Studenten zu mir geschickt, damit sie mir vorspielen. Er hat mir nie gesagt, was er bei mir hört. Ich habe verstanden, dass er mich nicht so unterrichtet hat, wie man es von einem Pädagogen erwartet, dass er mich auf Fehler aufmerksam macht, etwas verbessert. Er hat einfach zugehört, und alles war gut. Viele hatten Angst, ihm vorzuspielen. Er hatte viele ausländische Schüler. Er hat alle Sprachen gesprochen. Er hatte immer sehr viele Schüler. Aber er hat selber nie in der Klasse selbst vorgespielt. Und er hat auch nie selber am Flügel gesessen und gezeigt, wie man richtig spielt. Seine Pädagogik war, über den Klang zu sprechen, über die Musik und über Künstler, über Malerei, über die Natur. Er hat bei mir mit einem Klang angefangen und erwartet, dass ich den Verlauf dieses Klanges höre. Das war für mich etwas Neues. Man hatte von mir noch nie verlangt, dass ich den Klang bis zum Ende fühle. Es war einzigartig. Viele Menschen, die den „Mephisto-Walzer“ und Konzerte spielen, wissen das nicht. Er hat immer als Erstes über den Klang gesprochen, gefragt, womit man diesen Klang assoziiert, mit welcher Kunstrichtung. Er versuchte immer, den Klang mit etwas zu vergleichen. Er hat uns als Künstler versucht etwas zu vermitteln, etwas, das man einfach nicht vergessen kann. Und es drängten sich immer sehr viele Schüler in seine Klasse, um es mitzubekommen. Er versuchte zu vermitteln, dass die Musik die Grundlage des Lebens ist.

PIANONews: Hat er auch aus seinem Leben erzählt, von seiner Ausbildung bei Felix Blumenfeld und Heinrich Barth?

Serafima Mogilewskaja: Er hat schon einiges erzählt, aber nicht detailliert. Am meisten hat er über die modernen Künstler erzählt, wer wie spielt. Er war mit Prof. Igumnow sehr befreundet. Er hat mir geraten, zu ihm zu gehen und für ihn zu spielen. Eine solche Freundschaft zwischen Professoren wie zwischen Neuhaus und Igumnow ist selten. Auch Igumnow hat seine Schüler zu Neuhaus geschickt. Neuhaus wollte, dass ich die 2. Sonate von Chopin für Igumnow spiele. Also ging ich zu Igumnow und sagte, dass Neuhaus mich geschickt habe. Er fragte erstaunt, warum Neuhaus mich geschickt habe. Ich habe mich einfach hingesetzt und gespielt.

PIANONews: Gab es Konkurrenz unter den Studenten von unterschiedlichen Lehrern wie von Goldenweiser und Neuhaus?

Serafima Mogilewskaja: Studenten waren eben wie Studenten: Jeder liebte seinen Lehrer. Ich war befreundet mit einem Schüler von Igumnow, von dem mein Enkel Alexander unterrichtet wurde, der die Harmonie zwischen Neuhaus- und Igumnow-Studenten selbst erlebte.

PIANONews: Es gibt viele Geschichten über die Konkurrenz zwischen Richter und Gilels, dass Richter stärker als Gilels gefördert wurde ...

Serafima Mogilewskaja: Ja, das wissen wir. Gilels ist ein in der Sowjetunion geborener Pianist. Er wurde stark von der Sowjetunion unterstützt. Seine Musik war von der selbstbewussten Ideologie der Sowjetunion geprägt. Er war ein genialer Musiker, aber geprägt von den Ideen Stalins und Lenins. Und seine Musik spiegelt das wider.
Richter war anders. Richter wurde in der deutschen Kirche von deutschen Pädagogen erzogen. Sein Vater war Deutscher. Richter war ein genialer Deutscher. Die Konkurrenz bestand darin, dass Heinrich Neuhaus diese Beweglichkeit, dieses Gehör, diese Feinsinnigkeit von Richter auch Gilels vermitteln wollte.

PIANONews: Sie wurden ja auch Assistentin von Neuhaus. Wie viele Assistenten gab es zur gleichen Zeit? War das automatisch, dass bestimmte Studenten zu Assistenten wurden?

Serafima Mogilewskaja: Als ich die Studien am Konservatorium beendet habe, war ich schon Assistentin von Neuhaus. Ich war zwar noch keine offizielle Assistentin, aber er hat trotzdem Studenten zu mir geschickt. Er erwartete, dass ich nach Abschluss des Konservatoriums seine Assistentin werde. Gilels war auch sein Assistent, aber sonst gab es keine Assistenten. Gilels hat diese Aufgabe aber nicht gefallen, er mochte sie nicht. Gilels war immer gegen Neuhaus. Er war zwar sein Assistent, aber er wollte die Methode von Neuhaus immer etwas verändern. Neuhaus wollte mehr Romantik in die Musik bringen, mehr romantische Klänge hören ... Deshalb schickte Neuhaus seine Studenten eher zu mir, denn ich habe zwei Stärken: Ich bin sowohl Romantikerin als auch Mathematikerin, denn Musik ist Mathematik, aber ohne Romantik geht es auch nicht. Gilels konnte nicht mit Neuhaus übereinstimmen.
Neuhaus hat viel über Richter erzählt. Er hat Richter gefühlt. Es war ein Konzert geplant, bei dem ich nach der Pause die „12. Ungarische Rhapsodie“ von Liszt spielen sollte, und Richter sollte vor mir die „Études“ von Debussy spielen. Und ich sagte zu Slava [Richter]: „Du spielst nach mir. Ich werde jetzt gehen und Liszt spielen. Du bleibst erst einmal hier.“ Richter war damit einverstanden, und so habe ich zuerst gespielt. Und dann kam Richter. Ich wollte nicht nach Richter spielen, ich konnte es schon damals nicht ... Heinrich Neuhaus kam ins Künstlerzimmer gerannt und sagte: „Was habt ihr gemacht? Ich war so besorgt.“ Er war verärgert. Er hat gesagt: „Er hat das eine gespielt, du etwas anderes. Es hat keine Bedeutung, wer zuerst spielt.“
Richter mochte es nicht, in Konzerte zu gehen, im Publikum zu sitzen. Aber Gilels ging zu Konzerten. Gilels war auch dabei, als mein Sohn Jewgenii in das Konservatorium aufgenommen wurde.
Für Gilels war es nicht angenehm zu lesen, was Neuhaus über Richter schrieb. Neuhaus schrieb über Richter, dass es niemand Besseren gäbe als ihn ... Über Gilels sagte er, dass er noch viel lernen müsse, viel lesen müsse, weil der Mensch viel Wissen haben müsse, damit er das hat, was Richter habe ... Aus diesem Grund gab es zwischen beiden Konkurrenz.
Als ich das Konservatorium im Juni 1941 beendete, herrschte Krieg. Schostakowitsch war Vorsitzender des Prüfungskomitees und sagte, dass mein Name jetzt auf jene Marmorplatte im Konservatorium eingraviert würde, auf der alle bekannten Schüler seit der Gründung eingetragen sind, und ich wurde Assistentin von Neuhaus. Das war zwei Tage vor Kriegsbeginn.
Igumnow hat nach der Abschlussprüfung Neuhaus gefragt, warum ich zu ihm gegangen sei, und sagte: „Sie haben sie mir weggenommen.“ Sie waren zwar Freunde, aber er hat trotzdem diese Frage gestellt.
Es war geplant, dass im darauffolgenden Sommer Neuhaus meine Familie in ihrer Datscha am Meer bei Odessa besuchte, aber dann kam der Krieg. Neuhaus landete im KGB-Keller [Ljubianka] in Moskau. Er war fast ein ganzes Jahr dort und konnte nirgendwo hinfahren, weil seine Mutter einen Schlaganfall hatte und sich nicht bewegen konnte; er musste sie pflegen. Er wollte nicht evakuiert werden, weil er seine Mutter nicht zurücklassen wollte. Seine Zähne sind ausgefallen. Man sagte, er sei vor Hunger fast gestorben. Richter hat ihm damals geholfen.
Ich wurde nach Turkmenistan eingeladen, nach Aschkabat, um ein Festival unter dem Titel „Sowjetische Musik“ im dortigen Konservatorium zu organisieren. Ich war praktisch evakuiert, während in Moskau die Bomben fielen. Ich habe fünf Jahre lang in Aschkabat als Pädagogin gearbeitet, sehr oft Konzerte von Tschaikowsky gespielt. Es gab dort viele Verwundete, und ich habe in Krankenhäusern den Verwundeten vorgespielt, auch Konzerte vor den Soldaten gegeben. Es hat damals auch einen Briefwechsel mit Neuhaus gegeben; die Briefe existieren noch. Neuhaus war zunächst im KGB-Keller Ljubianka, und danach in einem Dorf bei Swerlowsk [heutiger Name: Ekaterinenburg]. Es war ein Exil. Er hat mich gefunden und viele Briefe nach Aschkabat geschickt. Einem der Söhne von Neuhaus, Adik, wurde ein Fuß amputiert. Er hatte Fußball gespielt und sich am Fuß verletzt; es kam zu einer Infektion, und er starb. Der zweite Sohn, Stanislaw, hat nach Neuhaus’ Tod zu trinken begonnen.

PIANONews: Haben Sie in dieser Zeit noch Kontakt zu Richter und Gilels gehalten?

Serafima Mogilewskaja: Ja, ja, Gilels ist nach Aschkabat gekommen. Wir haben aus dem Sand der Wüste Schildkröten gesammelt und gegessen. Richter war zu dieser Zeit in Moskau. Auch mit Richter gab es einen Briefwechsel. Er schrieb: „Wir alle warten auf das Kriegsende.“

PIANONews: Wie ging es nach den Kriegswirren weiter?

Serafima Mogilewskaja: Ich habe von Neuhaus bereits Briefe aus Moskau bekommen, und er schrieb, dass die Situation dort sehr schwierig sei. Es war unmöglich, dort zu leben. Unser Haus war geschlossen. Ich hatte im September 1945 meinen Sohn bekommen, Jewgenii, und so kehrte ich nach dem Krieg nach Odessa zurück. In Odessa habe ich dann als Pädagogin zu arbeiten begonnen. Ich habe meinen Sohn ganz anders unterrichtet als die alten Pädagogen in Moskau. Ich habe das ganze System umgeworfen. Mein Mann war auch ein Pianist aus der Klasse von Igumnow, Gedeon Leserowitsch. Er wollte Jewgenii unterrichten, aber ich habe es ihm verboten – ich wollte meinen Sohn selbst unterrichten. „Das wird ganz anders sein“, sagte ich und er solle sich nicht einmischen. Als Schüler von Igumnow war er der Meinung, dass man Jewgenii so unterrichten sollte, wie die alten Professoren es taten; man brauche feste Finger und viel Kraft. Ich war jedoch der Meinung: kein Zwang, keine Gewalt. Leise, leise, pianissimo, piano; der Klang wird aus der Stille geboren. So haben wir begonnen: aus der Stille den Klang kommen lassen. Zu meinem Mann sagte ich: „Mach die Tür zu; wir üben.“ Und er sagte: „Ihr spielt doch gar nicht.“
So hat Jewgenii [Eugene] begonnen, bis er den ersten Preis 1964 beim Königin-Elisabeth-Wettbewerb in Brüssel mit 18 Jahren gewonnen hat. Es war das letzte Mal, dass die Königin Elisabeth den Preis mit eigenen Händen überreicht hat.
Nachdem ich aus Turkmenistan zurückkam, wollte ich nur noch Klavier spielen. Ich habe viele Konzerte gegeben. Kurt Sanderling war der erste Dirigent, mit dem ich spielte, das war 1945 oder 1946. Er kam nach Odessa, und ich spielte mit ihm das zweite Liszt-Konzert in A-Dur an zwei Klavieren – sehr romantisch. Sanderling war ein sehr guter Pianist. Auch Neuhaus hat einmal das Liszt-Konzert in A-Dur dirigiert.

Alexander Mogilewsky: Meine ersten Lehrer waren meine Großeltern. Ich bin meiner Großmutter sehr dankbar, denn sie hat mir beigebracht, die Musik zu lieben. Sie hat mir gezeigt, dass jeder Finger lebendig ist. Das ist ein Ansatz, der einzigartig ist. Sie war meine erste Lehrerin und dann die anderen Großeltern auch. Ich hatte dann die Möglichkeit, bei Prof. Jewgenii Timagin, einem Freund meiner Großmutter und Schüler von Igumnow, zu studieren. Wir waren enge Freunde. Übrigens war er auch der Lehrer von Mikhail Pletnev, Ivo Pogorelich und vielen anderen. Das war eine sehr glückliche Mischung, die ich bekommen habe: zuerst aus Richtung von Neuhaus über meine Großmutter und dann aus Richtung von Igumnow über meinen Lehrer. Das waren die beiden besten russischen Schulen. Dann natürlich meine Eltern, mein Vater. Ich sollte sagen, dass es nicht einfach ist, mit den Eltern zu arbeiten. Als ich zum Konservatorium ging, hatte ich die Möglichkeit, bei Lew Naumow zu studieren, dem Assistenten von Heinrich Neuhaus. Er war ein großer Musiker, eine große Persönlichkeit, die mich in meinem Leben unglaublich beeindruckt hat. In unseren Stunden bei Naumow gab es etwas, das man nicht vergessen kann. Er war eine Persönlichkeit, die man mit griechischen Helden wie Prometheus vergleichen kann. Er wusste alles, er studierte alles, Kultur, Weltgeschichte, Literatur, Dichtung. Er war in allem passioniert. Er liebte Musik ... Er war einer der Schüler, der die Ideen von Neuhaus zusammenbrachte, alle Künste ...